مصدر الصورة: Pinterest
في ختام أحد أهم المواعيد السينمائية في الخريف، أسدل مهرجان تورونتو السينمائي الدولي 2026 الستار على دورة امتدت 11 يوماً، تاركاً خلفه مجموعة من الأفلام التي استطاعت أن تتجاوز لحظة العرض لتصنع صدىً لدى الجمهور والنقاد على حد سواء. وبينما تتوزع الجوائز في المهرجانات الكبرى عادة بين قرارات لجان التحكيم، تحتفظ تورونتو بميزة مختلفة: الجمهور نفسه يشارك في كتابة الفصل الأخير من الدورة.
وفي النسخة الـ51، كان الاختيار الجماهيري واضحاً. فقد ذهبت جائزة People’s Choice Award إلى فيلم La Bola Negra للمخرجين الإسبانيين خافيير كالفو وخافيير أمبروسي، المعروفين معاً باسم Los Javis، فيما حل I Play Rocky لبيتر فاريللي وصيفاً أول، وجاء Being Heumann لسيان هيدر وصيفاً ثانياً.
«La Bola Negra»
اختيار الجمهور
يأتي فوز La Bola Negra ليضع الفيلم في مركز المشهد عند مغادرة تورونتو. العمل، الذي يضم في بطولته بينيلوبي كروز وغِلِن كلوز وميغيل برنارديو، يستلهم مسرحية غير مكتملة لفيديريكو غارسيا لوركا. وكان الفيلم قد حصل في كان على جائزة أفضل مخرج، في تعادل مع باول بافليكوفسكي عن Fatherland.
لكن ما يضيف إلى فوزه في تورونتو بعداً خاصاً هو أن الجائزة جاءت من الجمهور نفسه. ولم يتمكن كالفو وأمبروسي من الحضور إلى الحفل الختامي، إذ كانا في إسبانيا للترويج للفيلم، بينما نُقلت رسالتهما إلى الحاضرين عبر كاميرون بيلي، الرئيس التنفيذي للمهرجان.
ويؤكد هذا الفوز أيضاً الحضور المتزايد للأفلام الناطقة بغير الإنكليزية في قلب المشهد الجماهيري للمهرجان؛ إذ أصبح La Bola Negra أول فيلم غير ناطق بالإنكليزية يفوز بالجائزة الرئيسية منذ Where Do We Go Now? عام 2011.
Elsinore
يحصد الجائزة الدولية
أما جائزة الجمهور الدولية فذهبت إلى Elsinore للمخرج سايمون ستون، من بطولة أندرو سكوت في دور الممثل الإسكتلندي الراحل إيان تشارلسون. وجاء Possible Love للمخرج لي تشانغ-دونغ في المركز التالي، يليه The Assassin(s) للمخرج هور جين-هو.
ويمنح هذا الاختيار الفيلم مساحة إضافية في المشهد الدولي بعد اختتام المهرجان، خصوصاً أن حضور أندرو سكوت كان من العناصر اللافتة في العمل.
Darlene Love يحصد جائزة الجمهور للأفلام الوثائقية
في فئة الأفلام الوثائقية، ذهبت People’s Choice Documentary Award إلى Darlene Love: I Know Where I’ve Been للمخرج باري أفريتش. والفيلم يحتفي بمسيرة المغنية دارلين لوف، التي أمضت سنوات طويلة كمغنية خلفية قبل أن تحصل على الاعتراف باسمها ومسيرتها الخاصة.
واللافت أن أفريتش يحقق بهذه النتيجة فوزاً متتالياً في الفئة نفسها، بعدما حصل فيلمه The Road Between Us على جائزة الجمهور الوثائقية في دورة العام الماضي.
أما في Midnight Madness، إحدى أكثر أقسام تورونتو ارتباطاً بالأفلام الجماهيرية ذات الطابع المختلف، فذهبت الجائزة إلى Ladies and Gentlemen, Brian Mulroney للمخرج ماثيو رانكين.
Angh
جائزة تفتح طريقاً جديداً
ومن بين الجوائز التي تحمل أهمية خاصة هذا العام، جاءت Platform Prize من نصيب الفيلم الهندي Angh للمخرج Theja Rio.
الفيلم يتناول آخر زعيم على قيد الحياة لقرية في منطقة ناغالاند على الحدود بين الهند وميانمار، وقد اختار المخرج أن يجعل من العمل مساحة لسرد قصة المكان الذي ينتمي إليه وإيصال أصوات مجتمعه. وحصل الفيلم على جائزة تبلغ قيمتها 20 ألف دولار كندي.
وتكتسب الجائزة أهمية إضافية في 2026، بعدما أصبحت جائزة Platform المؤهلة في تورونتو تمنح، للمرة الأولى، مساراً مباشراً نحو أهلية الفيلم للنظر في فئة أفضل فيلم دولي ضمن جوائز الأوسكار، مع بقاء الشروط الأخرى الخاصة بالأهلية قائمة. وبما أن جزءاً كبيراً من Angh ناطق بلغة Konyak، أصبح الفيلم مؤهلاً لهذا المسار.
لحظة شخصية تختصر معنى السينما
بعيداً عن الأضواء التي رافقت الجوائز الرئيسية، جاءت إحدى أكثر لحظات ختام تورونتو تأثيراً مع المخرج والممثل Cody Lightning، الذي حصل على جائزة Best Canadian Discovery عن فيلمه Smudge the Blades.
وعند تسلمه الجائزة، تحدث Lightning عن والدته، المخرجة Georgina Lightning، التي توفيت بشكل مفاجئ قبل أسابيع. واستعاد علاقتها بالعمل وبمسيرته، في لحظة امتزج فيها الاعتراف المهني بالذكرى الشخصية، قبل أن يهديها الجائزة.
هذه اللحظة تختصر جانباً من خصوصية المهرجانات السينمائية: فالجائزة لا تكرّم الفيلم وحده، بل قد تصبح أيضاً مساحة للاحتفاء بمن يقفون خلفه، وبالقصص الشخصية التي ترافق صناعة السينما.
السينما الكندية في الواجهة
على مستوى الإنتاج الكندي، فاز Sunburn للمخرجة Serville Poblete بجائزة أفضل فيلم كندي. ويتابع العمل مجموعة من الأطفال في حي Bleecker Street في تورونتو، في معالجة تنتمي إلى أفلام النشأة واكتشاف الذات.
أما جائزة Best Canadian Discovery فذهبت إلى Smudge the Blades لـCody Lightning، مع تنويه خاص لفيلم The Black Box is Orange للمخرجة Yuula Benivolski.
وفي جوائز الأفلام القصيرة، فاز MAMMALIA للمخرجة إيليا كالوجياني بجائزة أفضل فيلم دولي قصير، بينما حصل Fight Kid لمايكل ديل مونتي على جائزة أفضل فيلم كندي قصير، وذهبت جائزة أفضل فيلم رسوم متحركة قصير إلى Into the Betaverse لفران رامان وتوم هانكوك.
أصوات من خارج المركز
حملت دورة 2026 أيضاً حضوراً لافتاً لأفلام تنطلق من تجارب ومجتمعات أقل حضوراً في المشهد السينمائي التجاري. فقد حصل الفيلم الفلسطيني Thirteen in Gaza للمخرج حسام أبو دان وهو أحد الأفلام العربية المشاركة في المهرجان، على NETPAC Award، وهي جائزة تُمنح للأفلام الآسيوية وأفلام منطقة المحيط الهادئ. ويتناول الفيلم حياة فتاة تبلغ 13 عاماً تعيش في مخيم للاجئين في قطاع غزة.
أما FIPRESCI Prize، الذي تمنحه لجنة من النقاد لفيلم لمخرج يخوض تجربته الطويلة الأولى ضمن برنامج Discovery، فذهب إلى Ancestors للمخرج الإيرلندي ديفيد توربن، وهو عمل تدور أحداثه في لندن خلال ثمانينيات القرن الماضي.
تورونتو… حين تصبح الجائزة شهادة من الجمهور
ربما تكمن خصوصية تورونتو في أن جوائزها لا تنهي الحكاية بقدر ما تفتح مرحلة جديدة للأفلام. فالجائزة الرئيسية ليست قرار لجنة تحكيم مغلقة، وإنما انعكاس مباشر لتفاعل الجمهور مع الأعمال التي شاهدها خلال المهرجان.
ولهذا، فإن خروج La Bola Negra من تورونتو متوجاً بجائزة الجمهور، إلى جانب حضور Elsinore وDarlene Love: I Know Where I’ve Been وAngh في قائمة الفائزين، يرسم صورة لدورة جمعت بين الأفلام ذات الطابع الجماهيري، والسينما الشخصية، والأعمال التي تمنح أصواتاً ومساحات جديدة لصنّاعها.
ومع إسدال الستار على الدورة الـ51، لا يبقى من تورونتو عدد الجوائز وحده، بل مجموعة من الأفلام التي استطاعت أن تجد طريقها إلى الجمهور، وهو في النهاية أحد الاختبارات الأكثر مباشرة لأي مهرجان يريد أن يقيس أثر السينما خارج قاعة العرض.
إقرأ أيضًا
السينما العربية في تورونتو 2026: من غزة إلى بيروت، حكايات تعبر إلى الشاشة العالمية
مهرجان تورونتو السينمائي 2026: أفلام ونجوم يترقبهم موسم الجوائز
