لم تعد الساعة الفاخرة مجرد أداة لقياس الوقت، ولا حتى قطعة مجوهرات تكمّل الإطلالة، بل أصبحت مساحة يلتقي فيها الفن بالهندسة والحرفية، وتتحوّل من خلالها الأفكار الإبداعية إلى تصاميم يمكن ارتداؤها على المعصم. وفي أحدث إصدارات دور الساعات الراقية، تبرز مقاربات مختلفة تجمع بين التعبير الفني والتقنيات الميكانيكية، وتمنح كل قطعة هوية تتجاوز المظهر الخارجي. فبينما تستعيد دار بياجيه Piaget عالم الفنان الأميركي آندي وارهول من خلال ساعة تستوحي ألوانها وتكوينها من إحدى أشهر سلاسله الفنية، تتجه روجيه دوبوي Roger Dubuis إلى الطبيعة والأساطير لتقديم ساعة نسائية تتداخل فيها الأزهار والأحجار الكريمة مع التعقيدات الميكانيكية. أما إم بي آند إف MB&F، فتواصل استكشاف الحدود الفاصلة بين الساعة والمنحوتة، مستعرضةً مسيرة من الابتكارات التي تستمد أشكالها من الخيال العلمي والهندسة وعوالم غير مألوفة. ورغم اختلاف الهويات الجمالية لهذه الدور، يجمع بينها توجه واضح نحو تحرير تصميم الساعة من القوالب التقليدية. وبين الإصدارات النسائية الصريحة والقطع ذات الطابع الفني التي لا تتقيّد بالتصنيفات الجندرية، تتقدّم شخصية التصميم لتصبح العنصر الأبرز في اختيار الساعة واقتنائها.
ساعة آندي وارهول كاموفلاج من بياجيه: حين تتحوّل اللوحة إلى ميناء
تواصل دار بياجيه علاقتها الوثيقة بعالم الفن من خلال إصدار جديد من ساعة Andy Warhol بعنوان Camouflage، مستوحى من سلسلة الصور الذاتية التي أنجزها الفنان الأميركي عام 1986، واستخدم فيها أنماط التمويه والألوان الجريئة للتعبير عن التناقضات المرتبطة بالشهرة والهوية. ويأتي هذا الإصدار المحدود بـ86 قطعة، في ثاني تعاون بين الدار ومؤسسة آندي وارهول للفنون البصرية، بعد إطلاق ساعة Collage عام 2025. وتبرز خصوصية الساعة في مينائها الذي يعيد تفسير النمط التمويهي عبر توليفة من أحجار الفيروز والصوداليت والذهب، بدلاً من نقل العمل الفني بصورة حرفية. ويضم الميناء 27 قطعة من الأحجار الزخرفية، تتداخل مع الذهب ذي التشطيبات المختلفة لتشكّل تكويناً هندسياً تتجاور فيه درجات الأزرق مع اللمسات المعدنية الدافئة. وقد تطلّب إنجاز هذا الميناء أكثر من 100 ساعة من العمل شملت مراحل البحث والتصميم والتنفيذ، في تعبير عن خبرة بياجيه في التعامل مع الأحجار الزخرفية، وهي حرفة ارتبطت بهوية الدار منذ ستينيات القرن الماضي. وتحتفظ الساعة بعلبتها الوسادية الشهيرة المصنوعة من الذهب الأبيض، والمستوحاة من التصميم الذي اقتناه آندي وارهول شخصياً ضمن مجموعته من ساعات بياجيه. وتعمل بواسطة الحركة الأوتوماتيكية 501P1، فيما يحمل ظهرها توقيع الفنان والرقم التسلسلي لكل قطعة. بهذا الإصدار، لا تكتفي بياجيه بتكريم أحد أبرز رموز فن البوب، بل تقدّم ساعة ذات شخصية فنية مستقلة، تتوجّه إلى هواة الجمع ومحبي التصاميم التعبيرية، بعيداً عن الحدود التقليدية بين الساعات النسائية والرجالية.
سيدة البحيرة من روجيه دوبوي تستحضر أزهار الزعرور وسحر الأساطير
في مقاربة مختلفة، تكشف دار روجيه دوبوي عن إصدار الزعرور من ساعة Excalibur Lady of the Lake، الذي يستلهم شخصية فيفيان، سيدة البحيرة في الأسطورة الآرثرية، المعروفة بقوتها وغموضها ودورها في حكاية الملك آرثر وسيف إكسكاليبر. ويأتي الإصدار الجديد امتداداً لساعتين سابقتين استكشفتا جوانب مختلفة من شخصية فيفيان، بينما يركّز التصميم الحالي على علاقتها بالطبيعة، مستعيناً بنبات الزعرور الذي يجمع بين الأزهار الرقيقة والأشواك الحامية. ويشكّل الميناء ثلاثي الأبعاد أبرز عناصر الساعة، إذ تتفتّح فوق سطحه أزهار منحوتة من عرق اللؤلؤ الأبيض، تتوسطها أحجار الألماس، فيما تجسّد أحجار الكريستال السافيري الأحمر ثمار الزعرور. وتنتشر هذه التفاصيل حول مساحة مركزية مرصّعة بـ147 حجراً من الألماس، في تكوين يمنح الساعة طابع قطعة مجوهرات فنية. وتأتي العلبة بقطر 36 ملم من الذهب الوردي، مع إطار مرصّع بالألماس يحتفظ بالخطوط المميزة لمجموعة إكسكاليبر. ويكتمل التصميم بسوار من جلد التمساح باللون الأحمر الداكن، تتناغم درجته مع الأحجار الحمراء التي تزيّن الميناء.
ولا يقتصر الاهتمام بالتفاصيل على الجانب الزخرفي، إذ تعتمد الساعة الحركة الميكانيكية الأوتوماتيكية RD830، المؤلفة من 183 مكوّناً، مع احتياطي طاقة يبلغ 48 ساعة. ويمكن مشاهدة الحركة عبر ظهر شفاف من الكريستال السافيري، بما في ذلك كتلة التذبذب المصنوعة من الذهب عيار 22 قيراطاً. ومن التفاصيل اللافتة اعتماد بتلة من عرق اللؤلؤ للإشارة إلى الثواني الصغيرة، في دمج دقيق بين الوظيفة الميكانيكية والزخرفة المستوحاة من الطبيعة. تقدّم روجيه دوبوي بذلك تصوراً للساعة النسائية يجمع بين الرقة والقوة، حيث لا تأتي الأحجار الكريمة مجرد عناصر للزينة، بل تشارك في سرد الحكاية التي يقوم عليها التصميم.
The Guardian من إم بي آند إف: من الخيال العلمي إلى منحوتات ميكانيكية تتحدى المألوف
تأخذ علامة إم بي آند إف، مفهوم الساعة الفنية إلى مساحة مختلفة، حيث تتحوّل الآليات الميكانيكية إلى منحوتات ثلاثية الأبعاد تستمد أشكالها من عوالم الخيال العلمي والطيران والسيارات والكائنات الحية. وفي معرض Horological Machines عقدان من الإبداع، الذي ينتقل من جنيف إلى دبي، تستعرض العلامة الإبداعات الثلاثة عشر لمجموعتها الشهيرة، بدءاً من ساعة HM1 التي أطلقتها عام 2007، وصولاً إلى أحدث ابتكاراتها HM12 The Guardian. وتكشف هذه المجموعة عن فلسفة تصميمية تبدأ بالفكرة البصرية قبل البحث عن الحلول الهندسية القادرة على تحويلها إلى ساعة ميكانيكية. فقد استوحت بعض الإصدارات أشكالها من المركبات المستقبلية والسيارات الرياضية، فيما استلهمت أخرى ملامح قنديل البحر أو كلب البولدوغ، في تصاميم يصعب إدراجها ضمن الفئات التقليدية للساعات. أما أحدث الإبداعات HM12 The Guardian، فيجمع بين الساعة الميكانيكية وشخصية روبوتية صُمّمت لتؤنس صاحبها، في تعبير عن توجه العلامة إلى منح الآلات طابعاً تفاعلياً وشخصية خاصة. ويتيح المعرض، المقام في صالة M.A.D. بدبي مول من 6 إلى 22 نوفمبر 2026، فرصة اكتشاف هذه الإبداعات، بما فيها ساعات توقّف إنتاجها منذ سنوات، من خلال عرض يسلّط الضوء على مصادر الإلهام وراء كل تصميم. وتتميّز ساعات إم بي آند إف بطابعها النحتي والتجريبي، الذي يجعلها أقرب إلى الأعمال الفنية القابلة للارتداء، ويمنحها جاذبية لدى هواة الساعات غير التقليدية، بصرف النظر عن التصنيفات النسائية والرجالية. وفي هذه الإبداعات الثلاثة، تتجلّى مسارات مختلفة لمستقبل الساعات الفاخرة، لوحة فنية تتحوّل إلى ميناء، وأسطورة تتجسّد في جوهرة ميكانيكية، وخيال هندسي يعيد ابتكار شكل الساعة. والنتيجة قطع لا تكتفي بالإشارة إلى مرور الوقت، بل تمنح مرتديها وسيلة للتعبير عن ذوقه وشخصيته وعلاقته بالفن.
