لطالما ارتبطت الأناقة الإسكندنافية بصورة واضحة: خطوط نظيفة، ألوان هادئة، قصّات عملية وأناقة تبدو عفوية من دون حاجة إلى استعراض. لكن أسبوع الموضة في كوبنهاغن لربيع وصيف 2027 قدّم صورة أكثر اتساعًا للمشهد، حيث بدأت هذه القواعد نفسها تخضع لإعادة التفكير.
في موسم احتفلت فيه Copenhagen Fashion Week بمرور 20 عامًا على تأسيسها، بدا المشهد أكثر انفتاحًا على التجريب والخيال والتنوع البصري. فقد جمعت أجندة SS27 بين أسماء دنماركية راسخة، ومواهب جديدة، ومصممين دوليين، فيما لاحظت تغطيات الموسم حضورًا أقوى للألوان والخامات والطبقات والتفاصيل المرئية، بالتوازي مع تراجع نسبي لهيمنة المينيمالية الصارمة.
من هنا يمكن قراءة اتجاه Creative Rebels، أو «المتمردين المبدعين»، باعتباره أحد أكثر التحولات إثارة في هوية الموضة الإسكندنافية الجديدة.
لا يتعلق الأمر بالتمرد من أجل الصدمة، وإنما بتحرير التصميم من فكرة أن الأناقة الإسكندنافية يجب أن تكون هادئة دائمًا. في ربيع وصيف 2027، يمكن للملابس أن تكون عملية ومبتكرة، أنيقة وغريبة، بسيطة في فكرتها لكنها جريئة في تنفيذها.
من Scandinavian Minimalism إلى Scandinavian Individuality
لسنوات طويلة، قامت جاذبية التصميم الدنماركي على التوازن بين الوظيفة والجمال. فالقطعة الناجحة هي التي تبدو سهلة الارتداء، عملية، واضحة الخطوط وقابلة للاندماج في خزانة يومية.
لكن اتجاه Creative Rebels يقترح معادلة مختلفة.
هنا تصبح الملابس وسيلة للتعبير عن الشخصية، وليس مجرد تمرين على ضبط التفاصيل. تظهر الطبقات غير المتوقعة إلى جانب القصّات غير التقليدية، وتتجاور الخامات المختلفة، بينما تتحول النسب والحركة والزخرفة إلى أدوات أساسية لصناعة الهوية البصرية.
وهذا لا يعني اختفاء المينيمالية من كوبنهاغن. بل إن ما حدث في SS27 هو اتساع تعريفها؛ فلم تعد هناك صيغة واحدة للأناقة الإسكندنافية. وقد تمّ رصد انتقال واضح في الموسم نحو ألوان أكثر حيوية، وخامات متنوعة وتفاصيل زخرفية، بدل الاعتماد المطلق على المينيمالية.
Collina Strada
عندما يصبح الخيال جزءًا من الاستدامة
كانت Collina Strada من أبرز الأمثلة على الجانب الأكثر تحررًا من المشهد، خصوصًا أنها اختيرت لتقديم العرض الدولي الأول ضمن International Guest Slot الذي أطلقه أسبوع الموضة في كوبنهاغن في موسم SS27.
وقدمت العلامة، بقيادة المصممة Hillary Taymour، مجموعة Delirium in Bloom التي جمعت بين الخيال والمرح والحرفية وإعادة التفكير في الخامات.
استخدمت المجموعة خامات deadstock، ثم أعادت تشكيلها من خلال الكسرات والطبقات والـpatchwork، لتتحول المواد الموجودة أصلًا إلى تصاميم جديدة ذات طابع أكثر حرية. وظهرت الفساتين الانسيابية إلى جانب القطع الأكثر جرأة، بينما أضافت درجات الوردي والأخضر والأزرق واللمسات اللامعة طاقة بصرية واضحة.
لكن الأهم في تجربة Collina Strada هو أنها تقدم الاستدامة من زاوية مختلفة: ليست الاستدامة هنا قيدًا يفرض نفسه على الإبداع، بل مادة يمكن أن يبدأ منها الإبداع.
ومن هذه النقطة تحديدًا يمكن فهم أحد أهم أبعاد Creative Rebels: عندما لا تكون المادة مثالية أو جديدة، يصبح أمام المصمم مجال أكبر لإعادة تفسيرها.
Henrik Vibskov
الموضة كعالم من الفن والخيال
يمثل Henrik Vibskov جانبًا أكثر رسوخًا من الروح التجريبية في التصميم الدنماركي. فالمصمم لم يتعامل مع الموضة باعتبارها مجرد إنتاج لملابس موسمية، بل لطالما ارتبط اسمه بعلاقة وثيقة بين الأزياء والفن والموسيقى والأداء والسينوغرافيا.
ولهذا فإن حضوره ضمن Copenhagen Fashion Week SS27 ينسجم بصورة طبيعية مع اتجاه Creative Rebels، حيث لا تكون القطعة مجرد إجابة عن سؤال «ماذا نرتدي؟»، بل محاولة للإجابة عن سؤال أكثر اتساعًا: “كيف يمكن أن تبدو الملابس؟”
في هذه اللغة، تصبح النسب والخامات والتفاصيل عناصر بصرية قائمة بذاتها. وقد تبدو القطعة أحيانًا أقرب إلى عنصر فني أو نحت بصري منها إلى قطعة أساسية تقليدية.
وهنا تكمن أهمية Vibskov في المشهد الإسكندنافي الجديد: فهو يثبت أن الهوية الدنماركية لا تحتاج إلى التخلي عن جذورها كي تصبح أكثر تجريبية.
Anne Sofie Madsen
بين الحرفية والتكنولوجيا
تقدم Anne Sofie Madsen شكلًا أكثر هدوءًا من التمرد، لكنه لا يقل عمقًا.
فقد عادت المصممة إلى برنامج CPHFW NEWTALENT ضمن موسم SS27 للموسم الثالث والأخير قبل تخرجها من البرنامج. وتصف Copenhagen Fashion Week مقاربتها بأنها تقوم على الجمع بين الحرفية التقليدية والمواد البديلة والتقنيات التجريبية، مع تركيز واضح على ممارسة أكثر وعيًا واستدامة. وهذه الثنائية تجعلها جزءًا طبيعيًا من اتجاه Creative Rebels.فالتمرد هنا لا يعتمد بالضرورة على الألوان الصاخبة أو الأحجام المبالغ فيها، بل يظهر في الطريقة التي يعاد بها تركيب العناصر المألوفة.
الحرفة التقليدية يمكن أن تلتقي بالتكنولوجيا، والخامة المعروفة يمكن أن تدخل في بناء جديد، بينما تتحول الملابس من مجرد عناصر موسمية إلى قطع تحمل شخصية مستقلة.
وقد ظهر هذا النهج أيضًا في عرض SS27 الرسمي للمصممة ضمن جدول أسبوع الموضة في كوبنهاغن.
Institution by Galib Gassanoff
التمرد عبر البنية
أما Institution by Galib Gassanoff فتقدم شكلًا مختلفًا من Creative Rebels؛ تمرد لا يعتمد فقط على اللون أو الزخرفة، بل على البنية والشكل والحرفية.
العلامة، التي أسسها Galib Gassanoff، تتعامل مع الموضة بوصفها مشروعًا إبداعيًا وثقافيًا يتجاوز فكرة العلامة التقليدية. كما يعتمد المشروع على تقنيات يدوية ومواد deadstock، مع اهتمام واضح بالحرف المرتبطة بجذور المصمم الثقافية. وفي كوبنهاغن، ظهر هذا الاتجاه ضمن مشهد SS27 الذي منح المساحة للأشكال الأكثر جرأة والتكوينات غير التقليدية.
ويأتي ذلك في سياق أوسع؛ إذ حصلت Institution على Zalando Visionary Award 2026، وهو ما يعكس الاهتمام المتزايد بالمصممين الذين يعيدون التفكير في العلاقة بين الإبداع والحرفة والاستدامة.
حتى الأبيض، الذي كان من أبرز ألوان الموسم، لم يظهر دائمًا باعتباره رمزًا للبساطة. ففي إحدى أبرز لحظات اتجاه الـall-white في كوبنهاغن، ظهرت إطلالة بيضاء ضخمة من Institution by Galib Gassanoff، لتتحول البساطة اللونية إلى حضور معماري ودرامي.
ما الذي يجمع Creative Rebels؟
رغم الاختلاف الكبير بين Collina Strada وHenrik Vibskov وAnne Sofie Madsen وInstitution by Galib Gassanoff، فإن هذه التجارب تلتقي عند فكرة أساسية:
رفض التعامل مع الملابس كقالب ثابت.
تستخدم Collina Strada الخامات وإعادة الاستخدام والخيال لبناء لغة أكثر حرية، بينما يحول Henrik Vibskov الموضة إلى تجربة بصرية تتقاطع مع الفن.
أما Anne Sofie Madsen فتجمع بين الحرفة التقليدية والمواد والتقنيات التجريبية، في حين تستخدم Institution البنية والحجم والحرفية لإعادة تعريف شكل القطعة.
لذلك لا يمكن اختزال Creative Rebels في لون واحد أو خامة محددة أو silhouette بعينه.
إنه اتجاه في طريقة التفكير بالموضة.
لماذا ظهرت هذه الروح في كوبنهاغن الآن؟
قد يبدو صعود Creative Rebels متناقضًا مع الصورة التقليدية لكوبنهاغن، لكنه في الحقيقة يبدو امتدادًا طبيعيًا لتطور المدينة كمركز عالمي للموضة.
فأسبوع الموضة في كوبنهاغن لم يعد منصة إقليمية تركز على المصممين الإسكندنافيين فقط؛ فقد وسّع SS27 حضوره الدولي، وجمع بين العلامات الدنماركية والمواهب الناشئة والأسماء الدولية. كما احتفل الموسم بمرور عقدين على تأسيس أسبوع الموضة.
ومع هذا التوسع، أصبح السؤال أكثر تعقيدًا:
كيف يمكن الحفاظ على الهوية الإسكندنافية مع السماح لها بالتطور؟
الإجابة التي قدمها SS27 لا تبدو في التخلي عن البساطة، وإنما في السماح بوجود أكثر من تعريف لها.
يمكن أن تكون الأناقة الإسكندنافية هادئة، لكنها يمكن أيضًا أن تكون مرحة. يمكن أن تكون عملية، لكنها قد تحمل أبعادًا فنية. ويمكن أن تكون مستدامة، من دون أن تصبح متوقعة بصريًا.
مناهضة الكمال: الجمالية الجديدة في الموضة الإسكندنافية
من أبرز الأفكار التي يمكن قراءتها خلف Creative Rebels التخلي عن السعي إلى الكمال التقليدي.
التجاعيد يمكن أن تتحول إلى عنصر تصميم، وتناقض الخامات يمكن أن يصبح مقصودًا، والطبقات غير المتوقعة يمكن أن تمنح القطعة شخصيتها، بينما تسمح النسب غير التقليدية للجسم والملابس بالدخول في حوار جديد.
وهذا يتقاطع مع الروح الأوسع لأسبوع الموضة في كوبنهاغن، الذي حافظ على متطلبات الاستدامة ضمن منظومته، بالتزامن مع دعمه للمواهب الجديدة والتعاون مع أسماء دولية. وقد أصبحت معايير الاستدامة جزءًا أساسيًا من هوية الأسبوع منذ إدخالها في 2020.
وبذلك لا تبدو الاستدامة والإبداع متعارضين، بل يصبحان جزءًا من عملية واحدة: استخدام الموارد بوعي، ثم تحريرها من وظيفتها المتوقعة.
Creative Rebels ليس اتجاهًا عابرًا
في ربيع وصيف 2027، لا تقول كوبنهاغن إن المينيمالية انتهت. بل تقدم فكرة أكثر أهمية: لم تعد هناك طريقة واحدة صحيحة للأناقة الإسكندنافية.
يمكن للملابس أن تكون بسيطة أو مركبة، هادئة أو لافتة، عملية أو مسرحية، ما دامت تحمل رؤية واضحة. وهنا يكمن جوهر Creative Rebels.
إنه انتقال من Scandinavian Minimalism إلى Scandinavian Individuality؛ من الملابس التي تنسجم مع المشهد إلى الملابس التي تصنع حضورها الخاص داخله.
وبين خيال Collina Strada، والعالم البصري لدى Henrik Vibskov، والحرفية التجريبية لدى Anne Sofie Madsen، والبنية النحتية لدى Institution by Galib Gassanoff، تبدو كوبنهاغن في SS27 وكأنها تكتب فصلًا جديدًا في قصة الموضة الإسكندنافية.
فهي لا تتخلى عن جذورها، لكنها لم تعد تخشى أن تتمرد عليها.
إقرأ أيضًا:
أبرز اتجاهات الموضة في كوبنهاغن SS27: من الرفاهية الهادئة إلى التمرد الإبداعي
Scandinavian Quiet Luxury في كوبنهاغن SS27: عندما تصبح البساطة عنوانًا للفخامة
أسبوع الموضة في كوبنهاغن SS27: أبرز المصممين واتجاهات الموضة الإسكندنافية الجديدة
أسبوع الموضة في كوبنهاغن: عندما تصبح الاستدامة شرطًا للإبداع وليس شعار
أزياء الشارع في كوبنهاغن SS27 الدليل الكامل لاتجاهات ربيع وصيف 2027
لماذا أصبحت الألوان جزءًا من الهوية الإسكندنافية؟ كوبنهاغن SS27 تعيد تعريف الـScandi Style
Scandinavian Cool في كوبنهاغن SS27: عندما تصبح أناقة الشارع أسلوب حياة
